Uma das influências
marcantes para escultura enquanto forma de manifestação artística para alguns
países da Ásia foi o budismo. As estatuas de Buda eventualmente alcançavam proporções
gigantescas. Uma das esculturas mais frequentes são os nichos abertos nas
pedras, que contem cinco figuras – o Buda ao centro, acompanhado por um
Bodhisattva e seus seguidores – e os monstros – guardiões postados à entrada
dos templos que já aparentavam uma passagem, desde passivo e conformados.
Na Índia as suas primeiras esculturas são atribuídas à civilização do
vale do indo, onde foram descobertos trabalhos em forma de pedra e bronze,
sendo esta uma das mais antigas esculturas do mundo. Esta região mais tarde
produziu memoráveis e elaborados bronzes com o desenvolvimento do hinduísmo, budismo,
e jansenismo. Nesta região tem sido encontrado, entre os restos dos edifícios
de tijolo queimado de Mohenjo-Daro, objetos do III milênio a.C. entre
os quais há figuras de alabastro e mármore, estatuetas de terracota e louça
fina representando deusas nuas e animais, um modelo de carreta em cobre e
numerosos selos quadrados de louça e marfim com animais e pictografias.
Ao longo do século II a.C. no noroeste da Índia – onde hoje é Paquistão e
Afeganistão – as esculturas passaram a representar a vida e ensinamentos de
Buda. Mesmo que a Índia tivesse uma longa tradição de esculturas religiosas,
Buda nunca havia sido representado na representado na forma humana antes,
somente por símbolos.
Nos séculos I e II , a escola de Mathura desenhou os antigos símbolos de Buda retratando-o por meio de figuras reais. Essa inovação foi fundamental, pois foi adotada nas sucessivas fases da escultura indiana.
O Exército de terracota de Xian é uma coleção contendo mais de oito mil figuras de guerreiros e cavalos em terracota (material constituído por argila cozida no forno, sem ser vidrada, e é utilizada em cerâmica e construção) encontradas próximas no mausoléu do primeiro imperador da China.
As primeiras esculturas que recebem influencia budista aparecem no período dos Três reinos (século III) ; Dinastia Wei (séculos V e VI) . A fase considerada de ouro na china é a Dinastia Tang, com representações de Buda, onde suas esculturas, algumas monumentais, são consideradas tesouros da arte mundial.
Após esse período dourado a qualidade da escultura chinesa caiu drasticamente. E nada do que foi produzido após a Dinastia Ming (depois do século XVII) foi considerado bom pelos museus e colecionadores de arte.
É possível notar que a arte chinesa não possui nus, com exceção de pequenas estátuas para uso médico tradicional.
No Japão os habitantes faziam muitas estátuas relacionadas à religião. Outra característica marcante da sua arte é a mistura de harmonia e serenidades, tendo se desenvolvido e sofrido modificações durante vários períodos. No período pré-budista, as mais notáveis formas de arte eram figuras feitas em argila; no entanto com a introdução da religião budista, os japoneses sofrem grande influência da arte coreana e chinesa, sabendo dar seu toque pessoal e gracioso nesse período.
A escultura passa retratar indivíduos e máscaras grotescas e se torna realista, ganhando grande destaque. Com a chegada de seitas religiosas essa arte fica fortalecida e adquire elegância e refinamento.
Algumas esculturas notáveis foram chamadas “haniva” ,esculturas em argila e colocadas sobre tumbas, no período “Kufun” . A imagem em madeira do século IX de “Shakyamuni”, um Buda histórico é a típica escultura da era “Heain”.
Fontes:
Olá, Bruno!
ResponderExcluirVeja as minhas sugestões:
(...) que contém cinco figuras – o Buda ao centro, acompanhado por um Bodhisattva e seus seguidores – e os monstros – guardiões postados à entrada dos templos que já aparentavam uma passagem, desde passivo e conformados.
(...)Esta região mais tarde produziu memoráveis e elaborados bronzes com o desenvolvimento do hinduísmo, budismo e jansenismo. Nesta região tem sido encontrado entre os restos dos edifícios de tijolo queimado de Mohenjo-Daro, objetos do III milênio a.C., dentre os quais, podemos citar,figuras de alabastro e mármore; estatuetas de terracota e louça fina representando deusas nuas e animais; um modelo de carreta em cobre e numerosos selos quadrados de louça e marfim com animais e pictografias.
ResponderExcluirAo longo do século II a.C. no noroeste da Índia – onde hoje fica o Paquistão e o Afeganistão – as esculturas passaram a representar a vida e ensinamentos de Buda. Mesmo que a Índia tivesse uma longa tradição de esculturas religiosas, Buda nunca havia sido representado na forma humana antes, somente por símbolos.
ResponderExcluirNos séculos I e II , a escola de Mathura desenhou os antigos símbolos de Buda retratando-o por meio de figuras reais. Essa inovação foi fundamental, pois foi adotada nas sucessivas fases da escultura indiana.
Na China as esculturas datam como século X a.C., no entanto, há alguns períodos que merecem destaque como: Dinastia Zhou (1050-7711 a.C.) em que foram produzidos alguns intricados vasos em bronze fundido; Dinastia Han(206-220 a.C.) que foi apresentado o sensacional Exército de terracota, de Xian, em tamanho natural, na defesa da tumba do imperador.
ResponderExcluirO Exército de terracota, de Xian, é uma coleção contendo mais de oito mil figuras de guerreiros e cavalos em terracota (material constituído por argila cozida no forno, sem ser vidrada e é utilizada em cerâmica e construção), encontradas próximas do mausoléu do primeiro imperador da China.
ResponderExcluirAs primeiras esculturas que recebem influência budista aparecem no período dos Três reinos (século III) ; Dinastia Wei (séculos V e VI) . A fase considerada de ouro na China é a Dinastia Tang com representações de Buda, onde suas esculturas, algumas monumentais, são consideradas tesouros da arte mundial.
Após esse período dourado, a qualidade da escultura chinesa caiu drasticamente. E nada do que foi produzido após a Dinastia Ming (depois do século XVII) foi considerado bom pelos museus e colecionadores de arte.
É possível notar que a arte chinesa não possui nus, com exceção de pequenas estátuas para uso médico tradicional.
No Japão os habitantes faziam muitas estátuas relacionadas à religião. Outra característica marcante da sua arte é a mistura de harmonia e serenidades, tendo se desenvolvido e passado modificações durante vários períodos. No período pré-budista, as mais notáveis formas de arte eram figuras feitas em argila; no entanto, com a introdução da religião budista, os japoneses sofrem grande influência da arte coreana e chinesa, contudo sabendo dar o seu toque pessoal e gracioso nesse período.
A escultura passa a retratar indivíduos e máscaras grotescas e se torna realista, ganhando grande destaque. Com a chegada de seitas religiosas essa arte fica fortalecida e adquire elegância e refinamento.
Algumas esculturas notáveis foram chamadas “haniva” ,esculturas em argila e colocadas sobre tumbas, no período “Kufun” . A imagem em madeira do século IX de “Shakyamuni”, um Buda histórico é a típica escultura da era “Heain”.
Bjs
Prof.ª Gisélia