Música na Europa
Aluna: Ana Carolina Silva dos Santos n°: 02
Turma/ano: 3° "B"
Professora: Eliana - Português
Podemos dizer que a
“Música” é a arte de combinar os sons e o silêncio, e a musica europeia sempre
esteve ligada a várias concepções da nossa cultura. Antigamente quem possuía a
capacidade de criar e executar musicas eram os druidas, bardos e sacerdotes.
Eles tentavam imitar os sons criados pela natureza como prova de que possuíam uma
ligação com ela, já a partir do século XIV a frança foi o centro musical da
Europa, desenvolveu-se ali uma corrente denominada ARS NOVA cuja unidade
característica era a forma motete - peça de música sacra para coro, mais
passando alguns séculos depois XVI surgiu o policoralismo, que constitui
um coro de trinta ou mais vozes. Porém se tornou tão complexo que foi preciso
simplificá-lo, prevalecendo a antiga harmonia. Mas os coros não conseguiram
mais se sustentar sem a presença dos instrumentos da orquestra.
Desta forma, foram criadas as escolas de arte que nessa época
proporcionaram o aperfeiçoamento de algumas escolas nacionais, surgindo assim
novos gêneros. Na Itália, por exemplo, os madrigais adquiriram características
próprias e na Espanha surgiram os villancicos.
A partir do século XVII surge O Barroco movimento que ocasionou
grandes transformações, um período de criação de novas formas, técnicas e
instrumentos. O acompanhamento harmônico foi uma das grandes novidades, o canto
da voz solista apenas acompanhada foi a vitória definitiva da harmonia.
Música barroca é toda música ocidental correlacionada com a época cultural
homônima na Europa, que vai desde o surgimento da ópera por Claudio Monteverdi
no século XVII, até à morte de Johann Sebastian Bach, em 1750, ou seja
,trata-se de uma das épocas musicais de maior extensão, fecunda, revolucionária
e importante da música ocidental, e provavelmente também a mais influente.
As características mais importantes são o uso do baixo contínuo, do contraponto
e da harmonia tonal, em oposição aos modos gregorianos até então vigente. Na
realidade, trata-se do aproveitamento de dois modos: o modo jônico (modo
"maior") e o modo eólio (modo "menor") o barroco vem
trazendo na música um desenvolvimento tonal, como os tons dissonantes por
dentro das escalas diatônicas como fundação para as modulações dentro de uma
mesma peça musical; enquanto em períodos anteriores, usava-se um único modo
para uma composição inteira causando um fluir incidentalmente consonante e
homogêneo da polifonia.
Com
base nesses conhecimentos a historia da musica europeia trouxe o
Neoclassicismo que foi o estilo predominante entre o ano de 1920 ate a segunda
guerra mundial, é nesse período que muitas das técnicas experimentais
introduzidas durante a revolucionária segunda década do século foram
gradualmente assimiladas ao vocabulário musical corrente. Ao mesmo tempo, a
experimentação continuava, ao lado de um conservadorismo romântico e tenaz,
enquanto o nacionalismo superava, em alguns países, o nível alcançado no século
XIX.
Atualmente
Hoje é possível dividir a história da música em períodos específicos,
principalmente quando pretendemos abordar a história da música ocidental, porém
é preciso ficar claro que este processo de fragmentação da história não é tão
simples, pois a passagem de um período para o outro é gradual, lento e com
sobreposição, século XX é marcado por uma série de novas tendências e técnicas
musicais, no entanto torna-se imprudente rotular criações que ainda encontra-se
em curso. Porém algumas tendências e técnicas importantes já se estabeleceram
no decorrer do século a musica a partir daí muda bruscamente quando surge a
invenção do fonógrafo ou gramofone, ou seja, século XX, deu início a uma nova
etapa na história da música, com isso o rádio teve dois efeitos importantes:
aumentou a audiência de todos os tipos de música, e facilitou o desenvolvimento
de novas formas que com isso, além de interferir nos próprios processos de
composição, execução, ensino e experimentação, validou socialmente formas
musicais cujos processos de composição e execução escapavam com frequência aos
parâmetros consagrados pela antiga tradição da música culta. que leva á surgiu
a figura do produtor musical. Assim como pode, às vezes, funcionar como
parceiro dos músicos cultos na elaboração do material gravado, no campo da
música popular o produtor assume frequentemente o completo comando, quando os
sons emitidos pelos intérpretes podem chegar a constituir apenas o material
bruto sobre o qual o produtor trabalhará.
Nesse período da história da música mais contemporânea, ocorreu a
criação de diversos estilos musicais, e a Europa participou com grandes nomes,
até por ser onde a maioria deles tem as suas raízes.
A influência da Europa em todo o ocidente é notável, e sua diversidade é
capaz de atingir todos os públicos.
Podemos dizer que a
“Música” é a arte de combinar os sons e o silêncio, e a musica europeia sempre
esteve ligada a várias concepções da nossa cultura. Antigamente quem possuía a
capacidade de criar e executar musicas eram os druidas, bardos e sacerdotes.
Eles tentavam imitar os sons criados pela natureza como prova de que possuíam uma
ligação com ela, já a partir do século XIV a frança foi o centro musical da
Europa, desenvolveu-se ali uma corrente denominada ARS NOVA cuja unidade
característica era a forma motete - peça de música sacra para coro, mais
passando alguns séculos depois XVI surgiu o policoralismo, que constitui
um coro de trinta ou mais vozes. Porém se tornou tão complexo que foi preciso
simplificá-lo, prevalecendo a antiga harmonia. Mas os coros não conseguiram
mais se sustentar sem a presença dos instrumentos da orquestra.
Desta forma, foram criadas as escolas de arte que nessa época
proporcionaram o aperfeiçoamento de algumas escolas nacionais, surgindo assim
novos gêneros. Na Itália, por exemplo, os madrigais adquiriram características
próprias e na Espanha surgiram os villancicos.
A partir do século XVII surge O Barroco movimento que ocasionou
grandes transformações, um período de criação de novas formas, técnicas e
instrumentos. O acompanhamento harmônico foi uma das grandes novidades, o canto
da voz solista apenas acompanhada foi a vitória definitiva da harmonia.
Música barroca é toda música ocidental correlacionada com a época cultural
homônima na Europa, que vai desde o surgimento da ópera por Claudio Monteverdi
no século XVII, até à morte de Johann Sebastian Bach, em 1750, ou seja
,trata-se de uma das épocas musicais de maior extensão, fecunda, revolucionária
e importante da música ocidental, e provavelmente também a mais influente.
As características mais importantes são o uso do baixo contínuo, do contraponto
e da harmonia tonal, em oposição aos modos gregorianos até então vigente. Na
realidade, trata-se do aproveitamento de dois modos: o modo jônico (modo
"maior") e o modo eólio (modo "menor") o barroco vem
trazendo na música um desenvolvimento tonal, como os tons dissonantes por
dentro das escalas diatônicas como fundação para as modulações dentro de uma
mesma peça musical; enquanto em períodos anteriores, usava-se um único modo
para uma composição inteira causando um fluir incidentalmente consonante e
homogêneo da polifonia.
Com
base nesses conhecimentos a historia da musica europeia trouxe o
Neoclassicismo que foi o estilo predominante entre o ano de 1920 ate a segunda
guerra mundial, é nesse período que muitas das técnicas experimentais
introduzidas durante a revolucionária segunda década do século foram
gradualmente assimiladas ao vocabulário musical corrente. Ao mesmo tempo, a
experimentação continuava, ao lado de um conservadorismo romântico e tenaz,
enquanto o nacionalismo superava, em alguns países, o nível alcançado no século
XIX.
Atualmente
Hoje é possível dividir a história da música em períodos específicos,
principalmente quando pretendemos abordar a história da música ocidental, porém
é preciso ficar claro que este processo de fragmentação da história não é tão
simples, pois a passagem de um período para o outro é gradual, lento e com
sobreposição, século XX é marcado por uma série de novas tendências e técnicas
musicais, no entanto torna-se imprudente rotular criações que ainda encontra-se
em curso. Porém algumas tendências e técnicas importantes já se estabeleceram
no decorrer do século a musica a partir daí muda bruscamente quando surge a
invenção do fonógrafo ou gramofone, ou seja, século XX, deu início a uma nova
etapa na história da música, com isso o rádio teve dois efeitos importantes:
aumentou a audiência de todos os tipos de música, e facilitou o desenvolvimento
de novas formas que com isso, além de interferir nos próprios processos de
composição, execução, ensino e experimentação, validou socialmente formas
musicais cujos processos de composição e execução escapavam com frequência aos
parâmetros consagrados pela antiga tradição da música culta. que leva á surgiu
a figura do produtor musical. Assim como pode, às vezes, funcionar como
parceiro dos músicos cultos na elaboração do material gravado, no campo da
música popular o produtor assume frequentemente o completo comando, quando os
sons emitidos pelos intérpretes podem chegar a constituir apenas o material
bruto sobre o qual o produtor trabalhará.
Nesse período da história da música mais contemporânea, ocorreu a
criação de diversos estilos musicais, e a Europa participou com grandes nomes,
até por ser onde a maioria deles tem as suas raízes.
A influência da Europa em todo o ocidente é notável, e sua diversidade é
capaz de atingir todos os públicos.



Ana, olá!
ResponderExcluirSeguem minhas contribuições:
Podemos dizer que a “Música” é a arte de combinar os sons e o silêncio e, em nossa cultura, a música europeia sempre esteve ligada a várias concepções. Antigamente, quem possuía a capacidade de criar e de executar músicas eram os druidas, os bardos e os sacerdotes. Eles tentavam imitar os sons criados pela natureza como prova de que possuíam uma ligação com ela, já a partir do século XIV, a França, foi o centro musical da Europa, desenvolveu-se ali uma corrente denominada ARS NOVA, cuja unidade característica era a forma motete – peça de música sacra para coro. Mas, passados alguns séculos, depois XVI, surgiu o policoralismo, que constitui um coro de trinta ou mais vozes. Porém, se tornou tão complexo que foi preciso simplificá-lo, prevalecendo à antiga harmonia. Mas os coros não conseguiram mais se sustentar sem a presença dos instrumentos da orquestra.
Desta forma, foram criadas as escolas de arte que nessa época proporcionaram o aperfeiçoamento de algumas escolas nacionais, surgindo assim novos gêneros. Na Itália, por exemplo, os madrigais adquiriram características próprias e na Espanha surgiram os villancicos.
A partir do século XVII surge ‘O Barroco’, movimento que ocasionou grandes transformações, um período de criação de novas formas, técnicas e instrumentos. O acompanhamento harmônico foi uma das grandes novidades, o canto da voz solista apenas acompanhada foi à vitória definitiva da harmonia.
Música barroca é toda música ocidental correlacionada com a época cultural homônima na Europa, que vai desde o surgimento da ópera por Claudio Monteverdi no século XVII, até à morte de Johann Sebastian Bach, em 1750, ou seja, trata-se de uma das épocas musicais de maior extensão, fecunda, revolucionária e importante da música ocidental e, provavelmente, também a mais influente.
ResponderExcluirAs características mais importantes são o uso do baixo contínuo, do contraponto e da harmonia tonal, em oposição aos modos gregorianos até então vigentes. Na realidade, trata-se do aproveitamento de dois modos: o modo jônico (modo "maior") e o modo eólio (modo "menor"), assim o barroco vem trazendo na música um desenvolvimento tonal, quer como os tons dissonantes por dentro das escalas diatônicas, quer como fundação para as modulações dentro de uma mesma peça musical; enquanto em períodos anteriores, usava-se um único modo para uma composição inteira causando um fluir incidentalmente consonante e homogêneo da polifonia.
ResponderExcluirCom base nesses conhecimentos a história da musica europeia trouxe o Neoclassicismo que foi o estilo predominante entre o ano de 1920 até a segunda guerra mundial. E, é nesse período que muitas das técnicas experimentais introduzidas durante a - revolucionária - segunda década, do século, foram gradualmente assimiladas ao vocabulário musical corrente. Ao mesmo tempo, a experimentação continuava, ao lado de um conservadorismo romântico e tenaz, enquanto o nacionalismo superava, em alguns países, o nível alcançado no século XIX.
ResponderExcluirAtualmente
ResponderExcluirHoje é possível dividir a história da música em períodos específicos, principalmente quando pretendemos abordar a história da música ocidental, porém é preciso ficar claro que este processo de fragmentação da história não é tão simples, pois a passagem de um período para o outro é gradual, lento e com sobreposição, por exemplo, o século XX é marcado por uma série de novas tendências e técnicas musicais, no entanto torna-se imprudente rotular criações que ainda encontra-se em curso. Porém, algumas tendências e técnicas importantes já se estabeleceram no decorrer do século. A música, a partir daí, muda bruscamente quando surge a invenção do fonógrafo ou gramofone, ou seja, o século XX deu início a uma nova etapa na história da música, com isso o rádio teve dois efeitos importantes: aumentou a audiência de todos os tipos de música e facilitou o desenvolvimento de novas formas que, com isso, além de interferir nos próprios processos de composição, execução, ensino e experimentação, validou socialmente formas musicais cujos processos de composição e execução escapavam com frequência aos parâmetros consagrados pela antiga tradição da música culta, o que leva a surgir a figura do produtor musical.
Assim como pode, às vezes, funcionar como parceiro dos músicos cultos na elaboração do material gravado ou no campo da música popular, o produtor assume frequentemente o completo comando, quando os sons emitidos pelos intérpretes podem chegar a constituir apenas o material bruto sobre o qual o produtor trabalhará.
ResponderExcluirNesse período da história da música mais contemporânea, ocorreu a criação de diversos estilos musicais e a Europa participou com grandes nomes, até mesmo por ser onde a maioria deles tinham as suas raízes.
A influência da Europa em todo o ocidente é notável e a sua diversidade é capaz de atingir todos os públicos.